700.000 visiteurs atteint le 21 juillet 2010.C'est avec donc près d'un mois de retard sur les prévisions que nous arrivons à ce but, mais le blog continue à tourner à 16500 par mois ce qui est loin d'être mauvais.
C'est d'ailleurs peut-être mon dernier billet, sachant que Allo-ciné va fermer son site au environ de fin aout et transférer ses sites mais on ne sait pas trop sous quelles formes et comment sur over-blog
Vous pourrez me retrouvez sur  mon blog arteton.over-blog.com
Donc j'espère arrivé au 720000  pour la fermeture du site, ceci est mon dernier objectif.
Merci à tous ceux qui m'ont accompagné dans l'aventure sur allo-ciné
J'espère les retrouver nombreux sur over-blog
A bientôt

26ANATOLE

REALISATEUR  : NEIL MARSHALL : La grande histoire entre Neil Marshall et le cinéma d'horreur débute en 1992 à l'École du film de Newcastle. C'est en effet là-bas, pendant ses études, qu'il réalise un court métrage long d'une vingtaine de minutes, axé sur des zombies. Un coup d'essai qui lui vaut, deux ans plus tard, d'officier en tant que monteur, storyboarder et assistant-réalisateur sur un autre court métrage, Driven, mis en scène pour la télévision par Bharat Nalluri.

Un réalisateur pour lequel Marshall écrira le scénario de Killing time (1998), après avoir été remarqué par la société Pilgrim Films pour son court Dog Eat Dog. Il faut donc attendre 2001 pour le voir enfin aux commandes d'un long métrage. Et pour ce baptême du feu, quoi de mieux que de retourner à ses premières amours ? C'est ainsi que naît Dog Soldiers, qui met six soldats anglais inexpérimentés aux prises avec une meute de loups-garous sanguinaires. Plutôt remarqué outre-Manche, le long métrage ne connaît pourtant pas le même sort dans le reste du monde.

Mais ce n'est que partie remise pour Neil Marshall, qui transforme l'essai en 2005, avec The Descent, film d'horreur exclusivement féminin qui voit un groupe de jeunes spéléologues coincé dans une grotte souterraine et pourchassé par les monstres locaux. Primale et sans concession, sa deuxième réalisation apparaît comme un électrochoc, au sein d'un genre un peu en perdition, en même temps qu'elle attire les regards vers son auteur. Lequel, avant de produire The De2cent, profite de cette notoriété pour mettre en images un projet beaucoup plus complexe : Doomsday, thriller post-apocalyptique qui plonge Rhona Mitra (Hollow Man, l'homme sans ombre), Bob Hoskins (Qui veut la peau de Roger Rabbit ?) et Malcolm McDowell (Orange mécanique) dans une Ecosse tendance Mad Max.

En 2010, le cinéaste s'essaie à un nouveau genre, le film d'action antique avec Centurion, avec en tête d'affiche la star montante du moment, Michael Fassbender

LES ACTEURS MICHAEL FASSBINDER: Né en Allemagne, de parents allemands, Josef et Adele Fassbender, Michael Fassbender déménage très jeune avec toute sa famille pour aller vivre en Irlande, à Killarney. Il commence à jouer à 16 ans au sein d'une classe de théâtre dirigée par Donie Courtney, qui l'invite ensuite à rejoindre sa troupe. Après cela, il intègre la Central School of Speech and Drama qui l'aide à apprendre l'art véritable du théâtre.

Michael Fassbender fait sa première apparition à la télévision dans la célèbre série Frères d'armes produite par Tom Hanks et Steven Spielberg. Il joue ensuite dans de nombreuses séries anglaises ou bien des téléfilms tels que Sherlock Holmes ou Hercule Poirot.

Sa carrière est définitivement lancée au cinéma en 2007, grâce au mélodrame romantique Angel de François Ozon aux côtés de la pétillante Romola Garai mais surtout grâce au péplum épique de Zack Snyder 300. En 2008, Steve McQueen (le réalisateur, pas l'acteur) lui offre la tête d'affiche de son nouveau film Hunger, un drame sur la grève de la faim dans les prisons en 1981 en Irlande du Nord. Le film est acclamé au Festival de Cannes. Cette expérience permet à Michael Fassbender de tourner sous la direction de Joel Schumacher dans Town Creek et de tenir le rôle du sombre Heathcliff dans Les Hauts de Hurlevent. Il rencontre par la suite Quentin Tarantino, qui, enchanté par ses dernières prestations, lui offre un rôle dans Inglorious Bastards en 2009, aux côtés de Brad Pitt, Mike Myers et Diane Kruger.

La même année, l'acteur change à nouveau de registre en partageant l'affiche de Fish Tank, un drame centré sur une adolecente rebelle (Katie Jarvis) passionnée par la danse hip hop, avant de retourner au genre cinématographique de 300, en jouant le personnage principal du péplum Centurion, réalisé par Neil Marshall (The Descent). Il change ensuite d'époque en 2011, mais reste dans le grand public, en intégrant l'écurie Marvel. Dans X-Men Le commencement de Matthew Vaughn, il est Magneto jeune et est confronté à son meilleur ennemi, le professeur Xavier (James McAvoy). Un duel qui préfigure celui que met en scène David Cronenberg dans A Dangerous Method, sur les relations troubles entre les psychanalistes Carl Jung et Sigmund Freud (Viggo Mortensen).

DOMINIC WEST:

REALISATEUR: MILOS FORMAN;Pour voir la filmographie du réalisateur se reporter à la fiche du film "Man on the Moon" du 03.04.2009.Il réalisera ensuite en 2007 "Les fantômes de Goya".

LES ACTEURS: JACK NICHOLSON:Pour la filmographie complète voir la Fiche du film "Mars Attack" du 26/02/2009.Il a tourné ce film entre "Tommy" (1975) et "Missouri breaks" (1976)

LOUISE FLETCHER:Elle commence son premier rôle dans "les Incorruptibles" en 1959. Puis Robert Altman la fait jouer 15 ans plus tard dans le rôle de Mattie dans "Nous sommes tous des voleurs". Mais c'est à sa seconde apparition à l'écran qu'elle explose dans le rôle de l'infirmère Ratched dans "Vol au dessus d'un nid de coucou" de Milos forman. En 1978 John Boorman la prend pour la suite de l'Exoricste où elle campe le rôle du  Docteur Tuskin. La même année elle joue de  Robert Moore dans "Le privé de ces dames".En 1979, elle est Myriam dans "Natural enemies" de Jeff Kanew avant de jouer en 1980 The lucky Star de Max Fischer et "mamma dracula" où elle tient le rôle titre de Boris Szukinger. En 1983, elle est Anna sage dans " Du rouge pour le Truand" de Lewis Teague, et joue la même année "Les envahisseurs sont parmi nous" deMichael Laughlin. En 1984, elle joue dans "Brainstrom" de Douglas Trumbull et tient le rôle de Norma dans "Charlie" de Mark Lester.
En 1986, Elle est au casting de "L'invasion vient de Mars" de Tobe Hooper,  et est Pearl dans "Nobody's  fool d'Evelyne Piercel
En 1987: Elle est surveillante de Parc dans "Grizzly 2: The prédator avant de faire un rôle à la TV dans "Final Notice" de Steven Hillard*Stern
En 1990: Elle tourne "Blue Steel" de Kathryn Bigelow, puis est Mme Grady dans "The Best of the best" de Robert rader.
En 1991 elle joue dans "Les contes de la Crypte" saison 3 pour la télévision
La même année elle tourne " A fleur de peau" de Zalman King.
En 1992, elle joue son propre rôle dans "The player" de Robert Altman.
En 1994, Elle va varié et d'abord jouer dans la série "Star trek" saison  3, puis dans le film "Terrain miné" de Steven seagal où elle tient un petit rôle, enfin à la télévision dans un téléfilm de John Powers "Rendez-moi mon enfant". Elle est également l'aubergiste dans "Giorgino" le film de Laurent Boutonnat.
L'année 1995 est consacré à la télévision : D'abord la série "High secret"-saison 4, puis "Dream on" saison 6 enfin "Star trek" saison 5
En 1996, elle joue dans "Programmé pour tuer" de Brett Léonard et "Les Hommes de l'ombre de Lee tamahori ainsi que "Frankenstein and me" de Robert Tinnel
En 1997, Elle alterne les séries et les films: apres avoir tourné dans "Profiler" saison 2 et "The Practice" saison 2 elle joue dans "Prof et rebelle" de Hart Bochner, puis elle est Evelyn dans" 2 jour à Los Angeles" de John Herzfeld avant de jouer dans le téléfilm
"Married to a stranger" et de se tourner vers le cinéma avec "Breast Men" de Lawrence O'Neill, Peche Party de Christorpher Cain avant de revenir pour un téléfilm "La mémoire du coeur" de Judith Vogelsang
En 1998: Elle joue dans "Les damnés" saison 1
En 1999: Elle est Tante Eva dans The Devil's Arithmétic de Donna Detch et Helen dans "Sexe intentions" de Roger Kumble
En 2000, elle joue dans "Une carte du monde" de scott Elliott, Elle est Grace dans "Big Eden" de Thomas Bezucha et Catherine dans "Very Mean men" de Tony Vitale et Ladislav Wilhem.
En 2001, Elle tient le role d'Iva Doll dans "Sac d'embrouilles" de Michael browning, puis celui d'Abbie dans "Dial 9 for love" de Kees Van Oostrum
En 2003 Elle joue surtout dans des séries: "Wonderfalls"-saison 1, Le monde Joan-saison 1 Elle joue dans le télfilm "Souvenirs perdus" de John Putch et dans le film "Une décennie sous influence" de ted Demme où elle tient son propre rôle
En 2004: Elle joue dans les séries:"Urgences" Saison 11 et "7 à la maison" saison 9 elle tourne également "Clipping Adam" de Michael Picchiottino ."The Last Sin Eater sera tourné en 2006 par Michael landon Jr ainsi que "Police Blues"de Marc-andré grynbaum et "Aurora Borealis" de James Burke
En 2007 elle tourne Johnny 316 de Erik Iffergan
En 2009 elle est dans la série "Heroes" saison 4
En 2010 Elle tient le rôle de Ellen taylor dans "Genesis Code" de Patrick R.Johnson et C.T.Howell.

DANY DEVITO: Pour la filmographie complète de cet acteur se reporter au film "Man on the Moon" Il a tourné ce film entre "Scalawag" (1973) et Deadly Héro (1976)

Ce que j'en pense: l'un des films chocs de tout les temps qu'il faut absolument avoir vu.
L'affrontement entre le détenu (Nicholson) et l'infirmière Ratched (Fletcher) monte crescendo jusqu'au dénouement final

Note 4,70

REALISATEUR : OLIVIER BAROUX: Olivier, de son vrai nom Olivier Baroux, est né le 5 Janvier 1964 à Caen où il a été éduqué strictement, selon les principes de la religion catholique. Il débute sa carrière artistique en tant qu'animateur de radio libre puis pendant cinq ans se spécialise dans les grands événements, sur la radio Normande "RVS".

En 1991, Olivier devient animateur sur la radio rock parisienne "Oui FM", en même temps qu'un certain Kad (de son vrai nom Kaddour Merad). Un an plus tard, les deux hommes forment l'inséparable duo comique "Kad et Olivier" ou "KDO" et présentent l'émission Rock'n'roll Circus sur la même station durant sept ans. Ils poursuivent leur collaboration à la télévision avec l'aide de Jean-Luc Delarue qui les laisse improviser dans Déjà Dimanche et C'est l'heure, puis présentent de 1999 à 2001 le programme La Grosse émission sur la chaîne cablée Comédie!. Alliant le burlesque, le comique de situation, la parodie et le non-sens, le tandem fait mouche.

Fort de ce succès, les deux compères montent sur scène dans Capri, c'est fini puis débarquent au cinéma dans des courts-métrages qu'ils tournent en duo puis chacun de leur côté. En solo, Olivier Baroux tournera Un café...l'addition de Francois Rabes en 2001, Il était une fois dans l'Oued et Big City en 2005/2007 avec le réalisateur Djamel Bensalah puis Santa Closed de Douglas Attal la même année. En 2003, il co-écrit et tient la vedette du pastiche de film policier Mais qui a tué Pamela Rose ?, de nouveau avec Kad. Deux ans plus tard, les deux complices incarnent deux génies dans la comédie Iznogoud puis se retrouvent à nouveau en 2006, vedettes de la comédie Un ticket pour l'espace. Narrateur de RRRrrrr !!! d'Alain Chabat en 2003, Olivier Baroux cosigne des épisodes de Making off pour Canal + avant de réaliser son premier long métrage en 2007, une comédie romantique intitulée Ce soir, je dors chez toi, adaptée de la bande dessinée Monsieur Jean de Dupuy&Berberian, avec Mélanie Doutey, Jean-Paul Rouve et le susnommé Kad Merad à l'affiche.

Son second long métrage, Safari, sort le 1er avril 2009 : dans cette comédie d'aventure, Olivier Baroux met en scène son acolyte de toujours, accompagné de Lionel Abelanski, Valérie Benguigui, Frédérique Bel, Omar Sy et Guy Lecluyse. Un an plus tard, le duo Olivier Baroux/Kad Merad se retrouve à nouveau pour L' Italien, une comédie avec également Philippe Lefebvre et Valérie Benguigui à l'affiche.

En 2011, Olivier Baroux réalise la comédie Les Tuche avec Jean-Paul Rouve et Isabelle Nanty, dont il joue le voisin. Il retrouve aussi son comparse Kad Merad pour son premier long métrage Monsieur Papa dans lequel il fait une petite apparition, puis dans la suite de Mais qui a tué Pamela Rose ?, qu'ils réalisent ensemble.

LES ACTEURS : JEAN-PAUL ROUVE:Passionné de comédie, Jean-Paul Rouve prend des cours de théâtre au centre dramatique du Nord-Pas-de-Calais avant de rejoindre le Cours Florent, où il a pour professeur Isabelle Nanty. C'est là qu'il fait la connaissance de ses cinq futurs complices de la troupe des Robins des Bois. Ensemble, ils montent une farce théâtrale, Robin des Bois d'à peu près Alexandre Dumas, et accèdent à la célébrité en se produisant à la télévision dans La Grosse Emission, sur la chaîne câblée Comédie, et dans Nulle Part Ailleurs, sur Canal +.

Seul, Jean-Paul Rouve fait une apparition remarquée dans Karnaval (1999), film dont l'action se déroule dans son Dunkerque natal. Au cinéma, on le retrouve également au générique de la comédie Mais qui a tué Pamela Rose ? (2003) avec Kad et Olivier. Mais c'est avec un rôle dramatique que l'acteur accède à la reconnaissance de ses pairs : sa composition d'écrivaillon collabo dans Monsieur Batignole lui vaut en effet le César du Meilleur jeune espoir masculin en 2003. Sollicité de toutes parts, il participe à deux gros succès de 2004 : Podium, où il incarne un sosie de Polnareff, et Un long dimanche de fiançailles de Jean-Pierre Jeunet. Déjà sa sensibilité et sa fragilité derrière le masque comique lui ouvrent des portes.

En 2002, il fait la connaissance de Gérard Depardieu grâce à Astérix et Obélix : mission Cléopâtre en 2002. A partir de cette date, les deux hommes se retrouveront régulièrement à l'écran, à commencer par le préhistorique RRRrrrr !!! (2004), coécrit avec les Robins des Bois. Le duo se reforme alors que Depardieu coache Rouve dans Je préfère qu'on reste amis..., et ils se croisent dans le Boudu de Gérard Jugnot. Ils collaborent ensuite à La Môme, dans lequel l'ex-Robin des bois joue le père de Piaf tandis que son acolyte incarne Louis Leplée, premier agent de la chanteuse. Lorsque Jean-Paul Rouve fait le grand saut derrière la caméra en se mettant lui-même en scène dans son premier long métrage, Sans arme, ni haine, ni violence (2008), sur le destin hors-norme du gangster Spaggiari, il propose un rôle à son ami de venir jouer les parrains marseillais, rôle qui ravit Depardieu.

En parallèle à cette collaboration, Rouve se retrouve en directeur de camping également des Jours heureux sous la direction d'Eric Toledano et Olivier Nakache, et compose, l'année suivante, deux figures paternelles pour Le Temps des porte-plumes. Ses prestations dans L'Île aux trésors (2007) et La Jeune fille et les loups (2008) témoignent par ailleurs de son goût pour l'aventure. Engagé par Olivier Baroux pour sa première réalisation Ce soir, je dors chez toi (2007), Jean-Paul Rouve fait aussi le grand saut derrière la caméra en se mettant lui-même en scène dans son premier long métrage, Sans arme, ni haine, ni violence (2008), sur le destin hors-norme du gangster Spaggiari.

Voix française de la girafe Melman dans Madagascar et sa suite, de même que du père d'Arthur dans la trilogie Arthur et les Minimoys, l'acteur-cinéaste retourne à la comédie avec deux films explorant l'univers entrepreneurial : La Très très grande entreprise (Pierre Jolivet, 2008) et Le Coach (Olivier Doran, 2009). L'année suivante, l'acteur participe à l'aventure Adèle Blanc-Sec de Luc Besson, adaptation de la célèbre bande-dessinée dans laquelle il retrouve Gilles Lellouche, son partenaire de Sans arme, ni haine, ni violence. On le voit ensuite dans deux drames tournant autour du milieu de l'écriture : il cherche l'inspiration face à Sophie Quinton dans Poupoupidou avant de figurer avec Benoît Magimel dans Des vents contraires, l'histoire d'un écrivain traumatisé par la mort de sa femme. Entretemps, il tient le rôle principal d'un polar sans concession, Légitime défense.

En 2011, Jean-Paul Rouve réalise un deuxième film, Quand je serai petit, une "comédie humaine" qu'il interprète aux côtés de Miou-Miou et Claude Brasseur.

ISABELLE NANTY: Lycéenne à Bar-le-Duc, Isabelle Nanty débute dans une troupe de théâtre amateur. Trouvant sa voie dans la comédie, elle décide de monter à Paris et s'inscrit au cours Florent. Elle apparaît pour la première fois au cinéma dans Le Faucon de Paul Boujenah. En 1989, elle rencontre Jacques Weber, qui l'accueille dans sa troupe au Centre dramatique nationale de Nice.

C'est en 1990, grâce à Tatie Danielle d'Etienne Chatiliez, qu'Isabelle Nanty se fait connaître du grand public. Elle y interprète, avec brio, la "baby-sitter" d'une vieille dame tyrannique. Tout en multipliant les personnages gouailleurs sur grand écran, elle met en scène plusieurs pièces et spectacles au cours des années 90. On la retrouve par la suite en buraliste hypocondriaque dans Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain, qui lui permet d'obtenir une nomination aux César en tant que meilleur second rôle féminin. En 2002, elle incarne Itinéris aux côtés de Christian Clavier et Gérard Depardieu dans Astérix et Obélix : mission Cléopâtre.

Forte de son expérience d'actrice et de metteur en scène au théâtre, Isabelle Nanty s'essaie à la réalisation en 2002, avec Le Bison (et sa voisine Dorine), une comédie dans laquelle elle retrouve Edouard Baer qui fut autrefois son élève au cours Florent. L'année suivante, Alain Resnais la dirige dans Pas sur la bouche, comédie dramatique où elle retrouve pour l'occasion Audrey Tautou. Elle enchaîne ensuite quelques films mais qui n'eurent peu pas d'impact sur le public. C'est en 2006, qu'Isabelle Nanty retrouve de son panache en interprétant l'attachée de presse de Jean Rochefort dans Désaccord parfait d' Antoine de Caunes. Habituée aux seconds rôles comiques, elle donne la réplique à Franck Dubosc et à Gérard Depardieu, dans le nouveau film de Fabien Onteniente, Disco. Cette même année 2008, Etienne Chatiliez la dirige de nouveau dans une comédie, Agathe Cléry.En 2009 elle joue dans Incognito d'Eric Lavaine et la même année dans "King Guillaume, un peu moins conquérant" de Pierre François martin Laval, ainsi que dans "Trésor" de Claude Berri. Elle sera Cathy Tuche dans Les Tuche d'Olivier Baroux en 2011

CLAIRE NADEAU: Née en 1945, Claire Nadeau rêve dès son plus jeune âge de faire de la comédie. Fille d'un éditeur parisien, elle passe son enfance dans le Quartier Latin avant de suivre une formation d'art dramatique au conservatoire. Elle joue ensuite dans quelques pièces de théâtre, dont le sinistre Les Compagnons de Baal en 1968. Au début de la décennie suivante, elle côtoie la troupe du Splendid, composée de Gérard Jugnot, Josiane Balasko, Michel Blanc, Thierry Lhermitte, tous encore méconnus à l'époque...

Elle fait ses premiers pas au cinéma en 1973 en apparaissant tour à tour dans deux comédies : Salut l'artiste réalisé par Yves Robert et Juliette et Juliette de Remo Forlani. Elle est ensuite dirigée par Jacques Rivette dans le drame Duelle en 1976, par Philippe Galland dans le politique L'Exercice du pouvoir (1978) et par Michel Deville dans le thriller Dossier 51 (id.). Sa carrière est agrémentée de seconds rôles, comme le prouvent les films suivants auxquels elle participe : Joy (1983) de Sergio Bergonzelli, Il y a des jours... et des lunes (1990) de Claude Lelouch, et Les Secrets professionnels du Dr Apfelglück (1991), un film collectif tourné entre autres par Hervé Palud et Thierry Lhermitte. Entre temps, elle se fait connaître du grand public pour sa participation régulière à la télévision dans l'émission humoristique Cocoricocoboy, où elle joue tantôt une certaine Madame Foldingue, tantôt une certaine Marie-Jo. Présentée par Catherine Corbineau et Stéphane Collaro, cette émission permet à Claire Nadeau d'y affirmer sa personnalité tout en décalage.

L'actrice se spécialise dans la comédie, à l'image d'Une Journée chez ma mère (1992), de Ma femme me quitte (1995) et de Restons groupés (1998). Entre temps, elle côtoie Michel Serrault et Emmanuelle Béart dans Nelly et Monsieur Arnaud de Claude Sautet en 1995, Sabine Azéma et Pierre Arditi dans On connaît la chanson (1997) d'Alain Resnais ainsi que Jean Reno et Christian Clavier dans Les Visiteurs 2 : Les couloirs du temps (id.) de Jean-Marie Poiré.

Au début des années 2000, on la retrouve au générique de quelques séries télés (L'Affaire Kergalen, La Crim', Tombé du ciel) mais aussi d'autres comédies à l'instar de 7 ans de mariage (2002), Madame Irma (2006) ou Enfin veuve (2007). C'est la série télévisée Kaamelott, qu'elle rejoint à partir de la troisième saison, qui lui permet d'acquérir une renommée artistique. Claire Nadeau y tient le rôle récurrent de Cryda de Tintagel. Naviguant ainsi entre le petit et le grand écran, elle s'essaye à des rôles plus dramatiques dans Les Petites Vacances (2006) et La Vie privée (id.). Elle s'y montre plus lugubre qu'à l'accoutumée, dévoilant ainsi une autre facette de son jeu de comédienne. En 2011, elle revient au genre comique doux dingue avec Les Tuche.

SYNOPSIS:  A Bouzolles, tout le monde connaît la famille Tuche. Jeff, Cathy et leurs trois enfants vivent du système D. Respectueuse de la philosophie Tuche, « l’homme n’est pas fait pour travailler », toute la famille s’emploie à être heureuse malgré le cruel manque de revenus.
Leurs vies étaient toutes tracées. Ils seraient toujours pauvres, mais heureux. Mais un bouleversement va mettre en péril ce fragile équilibre. Les Tuche vont devenir riches, très riches. 100 millions d’euros gagnés à « L’Euroloterie » vont tout changer.

CE QUE J'EN PENSE: Une comédie qui sort de l'ordinaire et où l'on rit pratiquement du début à la fin  Les Tucheries de ces nouveaux riches dans la Jet set monégasques sont un pavé dans la mare des bons principes. Mais l'argent est roi alors....
 
Note 4

REALISATRICE : JODIE FOSTER : Après "Le petit Homme" et "Week-end en Famille" , avec "Le complexe du castor" Elle signe son 3ème opus qui a mon avis est le plus aboutit .

LES ACTEURS : JODIE FOSTER : Pour voir la filmographie de cette actrice se reporter au film "Maverick" du 24/07/2010 elle interprète ensuite Nell  puis "Contact" en 1997, Anna et le Roi en 1999. Elle joue en suite dans The dangerous Lives of  Altar Boys" qui est un échec.
Elle remplace Nicole Kidman dans "panic Room" en 2002. En 2004, elle tourne dans un second rôle dans un "long dimanche de fiançailles. Elle retrouve les premiers rôle avec "Fligh Plan en 2005. En 2006, nouveau thriller avec "Inside Man, l'homme de l'intérieur" puis dans "A vif" en 2007. En 2008 elle tourne dans une comédie "L'ile de Nim"

MEL GIBSON: Pour voir la filmographie de cet acteur se reporter au film "Maverick" du 24/07/2010. Il interprète ensuite en 2010 "Hors de Contrôle" de martin Campbell avant de retrouver Jodie Foster dans "Le Complexe du castor"

ANTON YELCHIN : Il commence à la télévision  dans 'urgences"-saison 6-1999. Puis il joue dans "Le masque de l'araignée" de Lee Tamahori en 2001 et la même année "Delivering Milo" de Nick Castle" ainsi que dans "15 minutes" de John Herzfeld.A partir de 2002, il tourne pour la télévision des séries :"Disparition"-saison 1-2002,The practice-saison 7-2002, entrecoupés du film "Coeurs perdus en Atlantide de Scott Hicks -2002, "New York Police Blues-saison 11-2003, FBI portés disparus-saison 2-2003, Huff-saison 1-2004-"Larry et son nombril-saison 4-2004. Puis il tourne au cinéma "Le prince de greenwich village" de David Duchovny en 2004, puis "Des gens impitoyables"-2005 de Griffin Dunne. A partir de 2006, il retourne à la TV où il retourne dans les séries : Esprits Criminels-saison 2-2006, Huff, saison 2-2006 et New York section criminelle- saison 6-2006. En 2007, il retrouve le cinéma avec "Alpha Dog" de Nick casavetes, puis "You and I de Rolland Joffé et Charlie bartlett de Jon Poll. En 2009, il tourne dans "Star Trek" de J.J.Abrams et dan s "Terminator Renaissance de McG la même année. En 2010, il joue dans New-York,I love you de Mira Nair puis "Le Complexe du Castor de Jodie Foster en 2011.

Synopsis : La vie de Walter n’est plus ce qu’elle était. Déprimé, vivant au ralenti, il s’éloigne de sa famille et de ses proches. Sa femme finit par le chasser de la maison pour le bien de leurs enfants. Touchant le fond, il s’accroche malgré lui à une marionnette de castor trouvée un soir par hasard. Par jeu ou par désespoir, il utilise cette marionnette pour extérioriser toutes les choses qu’il n’ose pas dire à sa famille


CE QUE J'EN PENSE : Une formidable comédie dramatique avec un Mel Gibson époustouflant
Jodie Foster nous prouve ici qu'en plus de son talent d'actrice elle a aussi celui de réalisatrice.

Note 3,30

REALISATEUR : JOSE ALCALA ; Il réalise son premier film en 1998 "Les gagne-petits", La visite"(2000) et Frigo (2006) ne rencontrent pas le succès et c'est avec "Alex" (2005) qu'il se fait connaitre. "Coup d'Eclat" est son 5ème film.

CATHERINE FROT : Pour voir la filmographie complète de l'actrice se reporter au film " Les derniers jours du monde"

KARIM SEGHAIR: Il commence le cinéma avec "Ragazzi" de Mamou Keita en  (1991) quil retrouve en 1998 pour le "onzième commandement" puis il se tourne vers les séries : PJ-saison 14 (2004), Diane, Femme Flic- Saison 3-2005, Groupe Flag- saison 3-2005, Rose et Val- Saison 3- 2005, P.J.-saison 20-2007.
Il retrouve Mamou Keita pour "Le serpent' en 2007 et l'année d'année il tourne dans "l'emmerdeur" de Francis Veber. En 2011, il est avec Catherine Frot dans "Coup d'Eclat" de José Alcala.

MARIE RAYNAL: Actrice fétiche de José Alcala, elle jouera dès son premier film"Les Gagne-petits" 1998, mais aussi dans "La Visite" (2000), Alex (2005) Frigo (2006) et "Coup d'Eclat" (2011).
Elle s'essayera aussi à la télévision dans "l'inconnue du val perdue" en 2000
Elle jouera aussi dans "Pauvre de moi" d'Olivier Gorce en 2002

Synopsis :A Sète, Fabienne Bourrier, capitaine de police, passe la majeure partie de son temps à traquer les sans-papiers et clandestins de tous horizons. Sa routine policière est perturbée par la mort d’Olga, une jeune prostituée. Un suicide apparemment. Mais Olga était traquée et avait un fils, Ilan. Animée par un sentiment de compassion qui la surprend elle-même, Fabienne part sur les traces de l’enfant disparu.

CE QUE J'EN PENSE: Un bon polar qui montre ce que la police actuelle est devenue, obligée de faire de faire du chiffre et obligatoirement moins humaine.
Avec au milieu, une Catherine frot prise ici à contre-emploi et qui nous sert un rôle de femme-flic au bord de l'alcoolisme bouleversant.

Note: 2,90

REALISATRICE  : PASCALE POUZADOUX:Pascale Pouzadoux débute dans le cinéma comme comédienne, apparaissant notamment dans Tango (1993) de Patrice Leconte et le téléfilm Double peine (1996). Elle réalise parallèlement ses premiers courts métrages : Grand brun aux yeux doux (1994), Il faut que ça brille (1996), Grand Prix du Public au Festival de Sarlat 1996 et Mon jour de chance (1998), Prix du Court-métrage au festival de l’Alpe d'Huez 1999.

Elle passe ensuite le cap du long en 2003 en mettant en scène et en scénarisant Toutes les filles sont folles, une comédie interprétée par Jean Dujardin et son compagnon Antoine Duléry, qu’elle avait déjà dirigé dans ses courts-métrages. Cinq ans plus tard suit le familial De l'autre côté du lit, film dans lequel Dany Boon et Sophie Marceau s'amusent à échanger leur vie. En 2011 sort La Croisière, qui démontre une nouvelle fois son penchant pour la comédie. Comme à son habitude, Pascale Pouzadoux ne se contente pas de réaliser mais signe également le scénario de ce film à bord duquel on retrouve Antoine Duléry mais aussi Line Renaud, Charlotte De Turckheim et Marilou Berry.

ACTEURS : CHARLOTTE DE TURCKHEIM:Issue d'une famille de nobles alsaciens protestants, Charlotte de Turckheim se rebelle vite et refuse après son bac de suivre des études d'avocate pour faire du théâtre.

Elle apparaît pour la première fois au cinéma en 1980 dans un film fantastique La Nuit de la mort de Raphael Delpard. Elle enchaîne ensuite avec des petits rôles dans des comédies populaires comme Les Sous-doués en vacances de Claude Zidi, Le Maitre d'école de Claude Berri (1981), Les Babas cool de François Leterrier (1981) où elle joue la femme de Christian Clavier et Ma femme s'appelle reviens de Patrice Leconte (1982).

Elle nuance quelque peu son image de femme à la forte personnalité dans des films comme Edith et Marcel de Claude Lelouch (1982), Un amour de Swann de Volker Schlöndorff aux côtés de Jeremy Irons (1984) ou encore Rive droite, rive gauche de Philippe Labro (1984).

A partir de la fin des années 80, ses apparitions au cinéma se font plus rares, même si elle se fait remarquer dans des productions comme Chouans ! de Philippe de Broca en aristocrate contre-révolutionnaire et Une époque formidable... de Gérard Jugnot (1991). En 1992, Une Journée chez ma mère, tiré de sa pièce éponyme où elle parle de sa famille haute en couleurs, lui permet de tenir son premier vrai rôle principal au cinéma. Après avoir été dirigée par James Ivory dans Jefferson à Paris (1995), elle passe à la réalisation avec Mon père, ma mère, mes frères et mes sœurs... (1999) où elle s'inspire là encore de sa famille.

Elle joue en 2001 dans un film américain de Neil Hollander intitulé Birds of Passage, s'intéressant à la politique de l’enfant unique en Chine. L'année suivante, elle est dirigée par Eric Assous dans la comédie Sexes très opposés où elle incarne une croqueuse d'hommes sans scrupule. Elle apparaît principalement sur le petit écran au cours des années 2000. Ainsi, on la voit dans la série Un été de canicule en 2003, elle occupe le rôle vedette de la série Madame Le Proviseur entre 1994 et 2006 et incarne la Reine dans Jeanne Poisson, Marquise de Pompadour (2006) aux côtés de Vincent Perez.

Elle n’en oublie pas pour autant le cinéma et réalise son 2e film, Les Aristos, en 2006. En 2011, elle embarque pour La Croisière et retrouve pour l’occasion Antoine Duléry après Sexes très opposés.

ANTOINE DULERY:Au sortir du cours Florent en 1980, Antoine Duléry entame simultanément une carrière à la télévision, au théâtre et au cinéma (Celles qu'on n'a pas eues de Pascal Thomas 1980). Il enchaîne les petits rôles aux côtés de grands acteurs parmi lesquels Michel Piccoli (Blanc de Chine 1988) et Michel Serrault (Comédie d'amour 1989 ). En 1993, sa rencontre avec Claude Lelouch marque un tournant dans sa carrière, il joue sous la direction du réalisateur dans trois autres films dont un court-métrage et les deux volets du Genre Humain (Les Parisiens 2004 et Le Courage d'aimer 2005).

Antoine Duléry suit un parcours particulièrement varié avec un net penchant pour la comédie. Il s'essaye à l'écriture avec le scénario de Toutes les filles sont folles (2003). Il reçoit pour ce film le Prix du meilleur acteur au Festival du Film de Comédie de Monte Carlo 2002. Il apparaît devant la caméra de réalisateurs tels que Claude Lelouch, Gérard Jugnot pour Meilleur Espoir Feminin (2000) mais participe aussi à de vraies comédies comme en 1994 avec La Vengeance d'une blonde où il donne la réplique à la troupe du Splendid. Dans Brice de Nice en 2004, il retrouve Jean Dujardin après Mariages ! (2003). Dans Jean-Philippe de Laurent Tuel (2005) il incarne le double adulé et comique de Johnny Hallyday dans un monde où le chanteur n'aurait pas existé.

Il mène une carrière parallèle au théâtre plusieurs fois sous la direction de Francis Huster (Le cid (1985), Richard de Gloucester (1987) et Lorenzaccio (1989) et d' Isabelle Nanty dans La maison de poupée d'Ibsen. A la télévision, on a pu le voir dans de nombreux téléfilms dont Petits meurtres en famille (2006) et L'Affaire Ben Barka (2007). En 2008, il est l'affiche d'une comédie, Les Dents de la nuit , et d'un film musical, Magique !, où il joue aux côtés du chanteur Cali.

LINE RENAUD:Fille d'une secrétaire et d'un camionneur, Line Renaud est très vite attirée par la musique. Elle s'inscrit pour des auditions au conservatoire classique de Lille et débute une carrière de chanteuse, en interprétant le répertoire de son idole Loulou Gasté sur les ondes locales.

En 1945, âgée de 16 ans, elle décroche un emploi dans un grand music-hall parisien, Les Folies Belleville, où elle finit par rencontrer Gasté, qui voit en elle l'étoffe d'une grande chanteuse. Sous l'influence bénéfique du compositeur, qui deviendra plus tard son époux, elle fait ses débuts nationaux sur Radio Luxembourg, et signe un contrat avec une maison de disques. Le succès est immédiat, et l'entraîne dans des tournées triomphales à travers le monde.

Des titres comme Etoile des neiges ou Petite Folie, associés à son passage par le mythique music-hall de l'ABC, lui ouvrent d'autres portes. Au cinéma, débute dans Une belle garce de Jacques Daroy, en 1948. En 1955, elle reçoit le Prix du Prestige de la France pour son interprétation de La Madelon.

Suivent, entre autres, L'Increvable de Jean Boyer en 1959, avec Darry Cowl et Michel Galabru et, bien plus tard, Ripoux contre ripoux (1990), où elle reprend le rôle de Simone, l'ancienne prostituée compagne de Philippe Noiret qu'interprétait Régine dans Les Ripoux.

En 1999, Line Renaud joue dans la comédie Belle Maman aux cotés de Catherine Deneuve, avant de tenir l'un des premiers rôles du drame Chaos de Coline Serreau (2001). Elle retrouve d'ailleurs la réalisatrice dans la foulée pour la comédie 18 ans après. Au casting du film choral de Claude Lelouch Le Courage d'aimer, Line Renaud se retrouve dirigée par le comique Dany Boon en 2006, pour La Maison du bonheur, son premier long-métrage derrière la caméra.

SYNOPSIS: La Méditerranée n’est pas forcément un long fleuve tranquille : c’est ce que quatre femmes vont découvrir en embarquant pour une croisière de rêve sur le MSC Fantasia. Entre pétages de plomb, fous rires, délires, remises en question, cours de Tango, et rencontres mystiques, cette grande traversée va leur révéler de nouveaux horizons, pleins de surprises, d’amour et surtout d’amitié.

CE QUE J'EN PENSE: Une comédie sur les femmes rondement menés et sans temps mort, Charlotte de Turckheim, Antoine Duléry et Marylou Berry y font une bonne interprétation

Note 2,95

REALISATEUR: MATHIEU AMALRIC:

Après deux courts métrages, Mathieu Amalric réalise en 1997 le burlesque Mange ta soupe, long-métrage aux accents autobiographiques qui lui vaut les éloges de Godard. Suivent Le Stade de Wimbledon (2001), avec Jeanne Balibar (qui fut sa compagne), et La Chose publique, présenté à la Quinzaine des Réalisateurs en 2003. 

Au Festival de Cannes 2010, Mathieu Almaric présente son film Tournée, sélectionné en compétition officielle et récompensé par le Prix de la mise en scène.

ACTEUR MATHIEU AMALRIC: Pour voir la filmographie de cet acteur se reporter au film
"Les derniers jours du monde" des frères Larrieu voir fiche du 26/08/2009, Il a également prété sa voix dans "Fantastic Mr Fox"-2010, avant de jouer dans "Adèle Blanc-sec" de luc Besson et d'être acteur dans son dernier film "Tournée" en 2010. Il interprète une série "La chanson du dimanche" en 2011 prete sa voix au prince dans "Le chat du rabbin" et dans deux films "poulet aux prunes" de marjanne satrapi et Jeanne Captive de Philippe ramos

MIRANDA COLCLASURE : "Tournée" est son premier film

SUZANNE RAMSEY: "Tournée" est son premier film

SYNOPSIS :Producteur de télévision parisien à succès, Joachim avait tout plaqué - enfants, amis, ennemis, amours et remords - pour repartir à zéro en Amérique à l’aube de ses quarante ans. Il revient avec une tournée de strip-teaseuses «New Burlesque» à qui il a fait fantasmer la France… Paris !
De port en port, l’humour des numéros et les rondeurs des filles enthousiasment les hommes comme les femmes. Et malgré les hôtels impersonnels, leurs musiques d’ascenseurs et le manque d’argent, les showgirls inventent un monde extravagant de fantaisie, de chaleur et de fêtes. Mais leur rêve d’achever la tournée en apothéose à Paris vole en éclats : la trahison d’un vieil «ami» fait perdre à Joachim la salle qui leur était promise. Un bref aller et retour dans la capitale s’impose, qui rouvre violemment les plaies du passé...

CE QUE J'EN PENSE: Le show-business et son monde fascinant mais au combien "panier de crabes" où les amis d'hier ne sont plus que des étrangers aujourd'hui, un homme se retrouve seul avec ses "filles" sa seule famille, triste malgré le ton volontairement enjoué du personnage qui ne veut pas montrer son échec au départ à ses filles. Mais c'est elles qui sauront le consoler.

Note 3,50

REALISATEUR : TOMMY LEE JONES:

Il se lance dans la réalisation avec un téléfilm intitulé The Good Old Boys (1995) et un premier long métrage, Trois enterrements, présenté à Cannes en 2005. Ce coup d'essai est couronné de succès, puisque l'acteur-réalisateur repart de la Croisette auréolé du Prix du scénario et du Prix d'interprétation masculine.

ACTEURS : TOMMY LEE JONES : Pour se reporter à la filmographie complète de cet acteur voir le film "Blown away" de Stephen Hopkins .  il reparaît sur les écrans en 2011 dans un tout autre rôle aux côtés de Kevin Costner et Ben Affleck dans un drame américain sur l'entreprise, The Company Men. Le film raconte comment les trois collègues font face à une crise existentielle après leur licenciement.

 BARRY PEEPER:    

Formé au métier d'acteur à l'Actors Studio de Vancouver, Barry Pepper fait ses premières armes dans les téléfilms A killer among friends (1992), Johnny's girl (1995) et Titanic (1996) avant de s'illustrer au cinéma dans la comédie familiale suisso-canadienne Urban safari (id.) et le film d'action Firestorm (1998).

Son premier rôle majeur est celui du sniper Daniel Jackson dans Il faut sauver le soldat Ryan de Steven Spielberg. Détective dans Ennemi d'Etat (1999), gardien de prison dans La Ligne verte (2000), jeune et héroïque chasseur dans Terre champ de bataille (id.), son visage taillé à la serpe et son physique émacié deviennent familiers pour le grand public.

Nommé aux Emmy Awards et aux Golden Globes en 2002 pour sa prestation dans le téléfilm 61*, Barry Pepper figure, tout comme Vin Diesel et Seth Green, parmi Les Hommes de main du duo de scénaristes Koppelman / Levien. Il joue les seconds rôles dans les films de guerre au côté de Mel Gibson dans Nous étions soldats de Randall Wallace (2001), ainsi que dans La 25e heure (2003) de Spike Lee, où il donne la réplique à Edward Norton. Il se fait enfin remarquer par Tommy Lee Jones qui l'invite en 2004 à entreprendre avec lui, le périple initiatique dans Trois enterrements, et tourne en 2006 sous la direction de Clint Eastwood, dans le film Mémoires de nos pères. On le retrouve ensuite dans le film Unknown de Simon Brand, puis aux côtés de Will Smith dans Sept vies en 2009. Après le drame Princess Kaiulani, il interprète un homme qui sort de prison et qui cherche à récupérer son fils dans Like Dandelion Dust aux côtés de Mira Sorvino. En 2011, il fait partie du casting prestigieux (Jeff Bridges, Matt Damon et Josh Brolin) du western True Grit des Frères Coen.

JANUARY JONES : Elle joue pour la première fois en 1999 dans "La famille Green"-saison 1.
Elle débute au cinéma dans "Jeux pervers" de Max Mankowski en 2000, Puis en 2002 elle est dans 2002 dans "Bandits" la demoiselle aux bottes  roses, la même année, elle joue dans "Full Frontal" de Steven Soderbergh. Puis en 2003 elle est Jeannie dans "Love actually" puis Gina dans "Self Control" de Peter Segal avant d'être Cadence Flaherty dans "Américan Pie-marions-les" de Jesse Dylan . En 2004, elle joue dans "Dirty Dancing 2, où elle interprète Eve, et à la Télévision "A la conquête du coeur II" de Michael Landon Jr.
En 2005 elle interprète Lou Ann Norton dans "Trois Enterrements" de Tommy Lee Jones, et l'année suivante elle est daria dans Swedish Auto de Derek Sieg, elle joue aussie dans "We are a marshall" de McG. En 2007, elle revient à la télé avec les séries Mad Men (Saison 1 et 2) -2007 et 2008, New-York Police District+New-York police judiciaire saison 18-2008 et la 3ème saison de Mad men en 2009. Elle joue dans "Good Morning England" en 2009 avant de revenir au rôle de Betty dans la série Mad men -saison 4 et 5- (2010 et 2011). Avant de faire son dernier film "Sans identité" de Jaume Collet-Serra en 2011

REALISATEUR: C'est le premier film du comédien derrière la caméra, mais pas le dernier puisque prochainement, il devrait nous sortir la trilogie de Pagnol : Marius, Fanny, César.
Mais pour un premier film c'est une réussitte toute en finesse et en pudeur.

LES ACTEURS: DANIEL AUTEUIL : Pour la voir la filmographie de l'acteur se reporter au film "La veuve de saint Pierre" et à sa fiche du 17/09/2009.Ce film a été tourné entre "Donnant, Donnat"-2010 et "La mer à boire"-2012

KAD MERAD: Pour voir la filmographie de l'acteur se reporter au film "Je vais bien, ne t'en fais" et pas et à sa fiche du 05/05/2009. Ce film a été tourné entre "Les Tuches"-2011 et Monsieur Papa"-2011

ASTRID BERGES-FRISBEY: Née à Barcelone, Astrid Bergès-Frisbey grandit à Paris. Le décès de son père alors qu’elle est adolescente lui ouvre les yeux : elle décide d’abandonner ses études scientifiques pour se consacrer à sa passion, la comédie. Elle fait ses débuts en 2007 dans la série policière Sur le fil et participe la même année au téléfilm historique Divine Émilie.

Les choses vont vite pour la jeune actrice puisque l’année suivante, après la coproduction télévisée franco-catalane Elles et Moi, elle tient son premier rôle au cinéma dans Un barrage contre le Pacifique. Cette adaptation du roman éponyme de Marguerite Duras lui permet de jouer face à des acteurs confirmés comme Gaspard Ulliel et Isabelle Huppert. Elle montre l’étendue de son jeu en s’illustrant à la fois dans la comédie avec La Première étoile (2009), -qui récolte au passage le Grand Prix du jury et le Prix du public au Festival de l’Alpe d’Huez 2009- et dans des productions historiques comme le téléfilm La Reine morte (2009) et le long-métrage espagnol Bruc. La llegenda (2010) avec Vincent Perez.

2011 est une année importante dans sa carrière. Elle incarne La Fille du puisatier dans la première réalisation de Daniel Auteuil, qui, en plus de la diriger, incarne son père dans ce remake du film de Marcel Pagnol. Son joli minois ne laisse pas non plus insensible outre-Atlantique et retient l'attention de Rob Marshall : après être tombé sur des photos de la jeune femme dans un magazine, il la choisit pour incarner une sirène dans la superproduction Pirates des Caraïbes : la Fontaine de Jouvence, où elle partage l’affiche avec Johnny Depp et Penélope Cruz.

CE QUE J'EN PENSE ; Ce film tout en finesse rajeunit l'oeuvre de Pagnol sans lui oter son âme bien au contraire.
Daniel Auteuil y remplace Raimu sans en rougir, et même si Kad Mérad ne pouvait se hisser à la auteur de Fernander il y fait quand fait même un rôle plus qu'acceptable.
Quant à Astrid Berges-Frisbey qu'on voyait une petite demi-heure dans le dernier "Pirate des caraibes" et qui tient le rôle titre elle prouve qu"elle a l'étoffe d'une grande.

Note 3,80

REALISATEUR ROB MARSHALL :Licencié de l'Université Carnegie-Mellon, Rob Marshall est très vite attiré par la comédie musicale. En 1992, il signe sa première chorégraphie à Broadway sur Le Baiser de la femme-araignée. Après avoir travaillé sur plusieurs spectacles, il fait ses débuts de metteur en scène en 1998 en signant, aux côtés de Sam Mendes, la triomphale reprise new-yorkaise de Cabaret.

Après avoir réalisé une version du spectacle Annie pour le petit écran, Rob Marshall se lance dans le septième art en 2002 en adaptant avec Chicago une autre comédie musicale, qu'il avait déjà montée sur scène. Cette première expérience cinématographique se solde par un énorme succès : le film, emmené par Catherine Zeta-Jones, Renée Zellweger et Richard Gere, glane cinq Oscars, Rob Marshall étant nommé dans la catégorie Meilleur réalisateur.

Rob Marshall signe ensuite Mémoires d'une geisha, d'après un roman d'Arthur Golden, mais sa passion pour l'univers musical est trop forte. En 2008, il réalise et chorégraphie le film Nine, comédie musicale portée par un casting de luxe : Nicole Kidman, Penélope Cruz, Marion Cotillard et Daniel Day-Lewis, entre autres, chantent et dansent ainsi devant la caméra du cinéaste. Désormais à la table des plus grands, Rob Marshall est choisi pour diriger en 2011 Pirates des Caraïbes : la Fontaine de Jouvence, quatrième volet de la saga d'aventure.

LES ACTEURS : JOHNNY DEPP:  Pour la filmographie de cet acteur se reporter au film "Charlie et la chocolaterie" et a  sa fiche du 13/01/2009

PENELOPE CRUZ: Pour la filmographie de cette actrice se reporter au film "Etreintes brisées et à sa fiche du 24/05/2009

GEOFFREY RUSH:Après avoir fini des études artistiques à l'Université du Queensland en Australie, Geoffrey Rush commence sa carrière de comédien par le théâtre. En 1979, il joue dans une adaptation de En attendant Godot de Samuel Beckett aux côtés de Mel Gibson, son colocataire de l'époque. Deux ans plus tard, il fait ses débuts au cinéma dans le film policier Hoodwink dans lequel il tient un rôle de détective. Pendant les quinze années qui suivent, sa carrière cinématographique se résume à deux autres longs métrages dont Twelfth Night, une adaptation filmée de William Shakespeare. Il passe l'essentiel de son temps sur les planches apparaissant dans une cinquantaine de productions.

En 1996, sa carrière se trouve bouleversée grâce à sa performance dans Shine, où son interprétation d'un pianiste de génie le récompense de l'Oscar du meilleur acteur. Son passé d'homme de théâtre lui vaut en outre de jouer dans de nombreux films d'époque. Il est l'inspecteur Javert des Miserables de Bille August, l'aide de la reine Elizabeth dans Elizabeth de Shekhar Kapur, le Marquis de Sade dans Quills - la plume et le sang de Philip Kaufman et le propriétaire du théâtre dans lequel est joué Roméo et Juliette dans Shakespeare in Love de John Madden. Ce dernier rôle lui offre une nouvelle nomination à l'Oscar.

A quelques occasions, Geoffrey Rush change pourtant de registre. Il reprend le rôle de Vincent Price dans La Maison de l'horreur de William Malone, remake de La Nuit de tous les mystères de William Castle et joue l'un des super héros dans la comédie Mystery men aux côtés de Ben Stiller, William H. Macy. En 2001, John Boorman lui offre le rôle du tailleur pris dans l'engrenage du mensonge dans Le Tailleur de Panama.

En 2002, il tourne dans trois nouveaux films confirmant son penchant de plus en plus affirmé pour le grand écran. Il est Leon Trotsky dans Frida Kahlo de Julie Taymor, accompagne Susan Sarandon et Goldie Hawn dans Sex fans des sixties et incarne un des membres de la famille du célèbre nageur australien Tony Fingleton dans Swimming Upstream. En 2003, il donne la réplique à Johnny Depp dans la superproduction Pirates des Caraïbes, la malédiction du Black Pearl de Gore Verbinski. La même année, il partage l'affiche de Intolérable cruauté avec George Clooney et Catherine Zeta-Jones.

En 2004, sort sur les écrans français la comédie dramatique Moi, Peter Sellers où il tient le premier rôle. L'interprétation du célèbre acteur britannique lui vaut plusieurs récompenses, dont le Golden Globe et l'Emmy award du meilleur acteur en 2005. Cette année là, il tourne sous la direction de Steven Spielberg pour Munich. Par la suite, il reprend son rôle du Capitaine Barbossa dans les deux suites de la célèbre saga Pirates des Caraïbes, dont le troisième volet a été tourné en 2006, tout comme The Golden Age, suite d'Elizabeth, où il endosse à nouveau le personnage de Sir Francis Walsingham. Il participe ensuite au doublage de deux films d'animation (Le Sens de la vie pour 9.99$ en 2008 et Le Royaume de Ga'Hoole pour 2010) avant d'incarner pour la quatrième fois en 2011 le Capitaine Barbossa dans Pirates des Caraïbes : la Fontaine de Jouvence, réalisé par Rob Marshall.

CE QUE J'EN PENSE : 4ème volet de Pirates des Caraibes et 4 films réussis on n'a rarement vus depuis longtemps de telle phénomènes se produire, je ne parle pas des sagas qui eut son à part , mais de séries de films basées sur un même théme.

Car il faut bien le dire on risque plus de se casser la figure et de faire un mauvais film qu'en faire 4 bon à la suite (A part la série des Aliens, et les Indiana Jones dans un autre contexe, je ne vois pas d'autre séries de film (réussis) à ce jour )

Pénelope Cruz qui remplace avantageusement Keira Knightley, et Johnny Deep font un couple formidable dans ce volet de la fontaine de Jouvence.

Note 4

REALISATEUR THOMAS GILOU:Petit-fils de l'écrivain bourlingueur Blaise Cendrars (auquel il consacrera un documentaire), et lui-même grand voyageur (il a écrit un livre sur l'île de Pâques), Thomas Gilou étudie le cinéma à l'université et signe en 1979 son premier film, General Lee et ses Teddy Boys, un documentaire de quarante minutes sur une bande de rockers parisiens. Fondateur avec Olivier Esmein de la maison de production Amorce Fim, il signe en 1984 La Combine de la girafe, court métrage très remarqué, qui décroche entre autres une nomination au César du Meilleur court métrage.

En 1986, Thomas Gilou réalise son premier long métrage, Black mic-mac, une plongée drôle et chaleureuse dans la communauté noire parisienne. Cette comédie, coécrite notamment par Cheik Doukouré et Patrick Braoudé, fait un tabac en salles et vaut à Isaach de Bankolé le César du Meilleur jeune espoir en 1986. Malgré ce succès, le cinéaste attendra près de dix ans pour réaliser son deuxième opus, Raï (Léopard d'Or à Locarno en 1995), ou le portrait de jeunes de cités en galère, avec le débutant Samy Naceri.

Productrice de Raï, la société Vertigo fait ensuite appel à Thomas Gilou pour réaliser une comédie sur les Juifs du Sentier proposée par deux scénaristes inconnus, Michel Munz et Gérard Bitton : c'est le début de l'aventure La Vérité si je mens. Porté par les prestations hautes en couleurs de José Garcia ou Gilbert Melki, le film connaît un triomphe inattendu, se classant troisième au box office 1997, et fera l'objet d'une suite tout aussi populaire, également réalisée par Gilou (ce qui ne fut pas le cas de Black mic-mac 2). Entretemps, le cinéaste explore l'univers latino dans Chili con carne, mais cette fois le public ne suit pas. Passionné par le thème du dialogue entre les cultures et les communautés, Gilou, auteur de documentaires sur les enfants cachés de la Seconde Guerre mondiale (Paroles d'étoiles) revient en 2007 avec Michou d'Auber, l'histoire d'un petit Kabyle d'Aubervilliers recueilli par une famille berrichonne dans les années 60, un film qui marque les retrouvailles du couple Depardieu-Baye.

LES ACTEURS:

GERARD DEPARDIEU: Pour la filmographie de cet acteur se reporter au film "Bellamy" et à sa fiche du 01/03/2009

NATHALIE BAYE : Pour la filmographie de cette actrice se reporter au film "La balance" et à sa fiche du 17/05/2010

MATHIEU AMALRIC:Pour la filmographie de cet acteur se reporter au film "Les derniers jours du monde" et à sa fiche du 26/08/2009

CE QUE J'EN PENSE : Un film tendre et attachant qui dénonce le racisme et la connerie ordinaire des gens "normaux"

NOTE 3,5

REALISATEUR : ROB COHEN : Dîplomé de Harvard, Rob Cohen débute à 20 ans comme assistant réalisateur pour le petit écran puis comme lecteur de scénario à l'International Famous Agency, où il recommande notamment le script de L'Arnaque. Au début des années 70, il entre à la 20th Century Fox Television où il devient directeur de l'unité téléfilms.

Rob Cohen débute au cinéma en 1975 lorsque Berry Gordy l'engage comme vice-président exécutif du département cinéma de Motown. Il produit alors, entre autres, Mahogany, avec Diana Ross, et The Wiz avec Michael Jackson. En 1978, il réalise un premier long-métrage semi-autobiographique, Un petit cercle d'amis, sur le quotidien d'étudiants de Harvard pendant les années 60. Rob Cohen se consacre ensuite davantage à la production (Le fil du rasoir, The Running man, Les Sorcieres d'Eastwick). En 1988, il fonde avec John Badham la société Badham/Cohen Group, qui produit les comédies d'action La Manière forte et Comme un oiseau sur la branche. En 1993, il signe une biographie de Bruce Lee intitulée Dragon, l'histoire de Bruce Lee.

Au fil des ans, Rob Cohen se concentre sur son activité de réalisateur. Il signe le film fantastique Coeur de dragon (1996), le thriller The Skulls, société secrète (2000) et le film de science-fiction Furtif (2005), mais se distingue surtout par des films d'action musclés : Daylight (1996), Fast & furious (2001) et XXX (2002) l'intronisent ainsi comme un spécialiste du genre. En 2008, il réalise La Momie 3 : la tombe de l'empereur dragon, troisième volet de la saga d'aventure emmenée par Brendan Fraser.

LES ACTEURS : VIN DIESEL: Pour la filmographie de cet acteur se reporter au film "Les Chroniques de Riddick" et à sa fiche du 19.12.2009. Il a tourné ce film entre "Les initiés"-2000 et  "xXx"-2002

PAUL WALKER Pour la filmographie de cet acteur se reporer au film "Prisonnier du Temps" et à sa fiche du 15/04/2011 il a tourné ce film entre "The Skull, société secrète"-2000 et "Une virée en enfer"-2002

MICHELLE RODRIGUEZ:

hie

 

REALISATEUR PAUL WEITZ:

REALISATEUR : CHRIS COLOMBUS: Pour voir la filmographie de ce réalisateur se reporter au film "Harry potter et la chambre des secrets". Percy Jackson est son dernier film.

LES ACTEURS : LOGAN LERMAN : Après avoir commencé sa carrière d'acteur à l'âge de 4 ans dans des spots publicitaires, Logan Lerman commence sa carrière au cinéma en 2000 avec The Patriot, le chemin de la liberté dans lequel il partage l'affiche avec Mel Gibson et Heath Ledger. Mel Gibson qu'il retrouvera la même année dans Ce que veulent les femmes où il joue son personnage jeune. Sa prestation dans Ecarts de conduite où il joue aux côtés de Drew Barrymore et Maggie Gyllenhaal lui vaut d'être choisi par des producteurs de CBS pour le rôle principal du téléfilm La Couleur du coton (TV) (2003) pour lequel il recevra le Young artist Award du meilleur jeune acteur dans un téléfilm.

Bien qu'il ait joué la version adolescente du personnage d'Ashton Kutcher dans L'Effet papillon et obtenu l'un des rôles principaux de la série Jack & Bobby, ce n'est qu'en 2007 que Logan Lerman commence à gagner en notoriété auprès du grand public grâce 3h10 pour Yuma dans lequel il joue le fils de Christian Bale. Après avoir joué un geek fan de jeux-vidéos dans Ultimate Game, Logan Lerman obtient enfin son premier rôle dans un blockbuster avec Percy Jackson le voleur de foudre dans lequel il partage l'affiche avec plusieurs grands noms du cinéma tels que Sean Bean, Pierce Brosnan ou encore Uma Thurman.

UMA THURMAN: Pour voir la filmographie complète de l'actrice se reporter au film "Mad dog and Glory" Elle a tourné Percy Jackson après "Maman mode d'emploi"-2009-

PIERCE BROSNAN: Pour voir la filmographie complète de l'acteur se reporter au film "The Ghost-writter". Il a tourné Percy après "The Ghost-writter"-2010 et avant "Remember Me"-2010

Synopsis: Un jeune homme découvre qu'il est le descendant d'un dieu grec et s'embarque, avec l'aide d'un satyre et de la fille d'Athena, dans une dangereuse aventure pour résoudre une guerre entre dieux. Sur sa route, il devra affronter une horde d'ennemis mythologiques bien décidés à le stopper.

CE QUE J'EN PENSE: Il ne manquait à la panoplie des super héros que les demi-dieux, pourquoi-pas ? Même si cette histoire entre l'Olympe et les simples mortels pour un éclair perdu et un peu grosse à avaler.
Mais pour les jeunes (très jeunes) ne regardant pas trop l'histoire leur plaira, les autres bailleront beaucoup, quant aux autres c'est selon, Chris Colombus a eu le bon gout de ne pas nous servir un film long comme le bras de ses Harry Potter, ou alors c'est que celui ci m' a paru moins long
donc meilleur.

Enfin un 2,2  fera juste l'affaire

de mai 2010 à avril 2011  avec la fin des classements des blogs je n'ai gagné que cinq places. Notre Blog est donc 75ème mais il y a 8500 points d'écart entre le précédent (74ème) et nous, que nous espèronss rejoindre en juillet prochain. la 70ème place place est encore loin......